sábado, 29 de noviembre de 2014

PROYECTO ESCULTORICO DE SEMESTRE



ESFERA DE LA VIDA


Descripción Formal:
La obra comprende:
 1.  Una superficie Cuadrada de 70 x 70 cms en madera anclada a la pared con un circulo en el centro de 30 ctms de radio. 
2.  Una esfera elaborada en diferentes materiales y texturada, ubicada sobre un pedestal a una distancia de 1 metro frente a la superficie de la pares.
3.  Tanto la superficie como la esfera están pintados de color azul ultramar con una línea en su parte media en un azul más claro.

Descripción Conceptual:

La obra está concebida para representar “La vida” , específicamente la vida del ser humano.
Una vez el hombre nace, inicia un trasegar por la vida; venimos al mundo concebidos en una primera esfera “El ovulo” , es allí donde comienza un completo desarrollo físico, mental, emocional y espiritual.
A partir de nuestro nacimiento tenemos trazada una línea  (línea representada en la superficie y la esfera) muy delgada, tal vez, pero que cada ser tiene la oportunidad de seguir en igualdad de oportunidad como es..
Nacer___ Crecer___ Actuar___ Morir
Desde el nacimiento empieza el surgimiento de otras esferas, donde cada individuo tiene derecho a articular los diferentes aspectos de la vida siendo cada uno de estos ámbitos edificados en un tiempo específico. 
La esfera interna;  nuestro desarrollo ético y emocional.  La esfera o esferas externas; se representan como la esfera social, la esfera laboral, la esfera económica, la esfera religiosa, la esfera política etc.
Cada ser humano se mueve y desarrolla dentro de sus propios círculos, marcando las diferencias que hacen que cada uno sea un” mundo” único.
Mi obra presenta al espectador una reflexión frente a su propia “esfera de la Vida”.






  

REFERENTE:

ANISH KAPOOR:  



 De  El me gusta, toda su obra, especialmente el tema de las esferas  y he encontrado que es un artista que alcanzo su fama a partir de 1980 y desde entonces ha ganado reconocimiento internacional, exponiendo en todo el mundo.  Ha llevado a cabo una serie de granes instalaciones.
Su obra es variada y constituye un impresionante estudio sobre el espacio y el color, así como la acústica y la geometría.
Una de sus obras más geométricas, es el “árbol alto y el ojo”,  el cual permite ver una disección de la realidad, múltiplemente reflejada en  innumerables  superficies esféricas.
Karpoor, hijo de padre indu y madre Judia, tuvo una educación de ambas culturas. Debido al antisemitismo islámico, la familia de su madre emigro a Bagdad;  su padre fue un hidrógrafo de la Armada de la India.

Sus Primeros años los paso estudiando en la Doon School de Bombai y en 1973 se traslado a Londres para estudiar en la Chelsea Scholl Of Art san Desingn.  Siendo aún estudiante participó en diferentes concursos y muestras como Art Into Landscape.  Hacia los años de la década del 70, ya es considerado como uno de los máximos representantes de la denominada “nueva escultura Britanica”.  Son los años en los que el artista experimenta con pigmentos y también cuando comienza su creación escultórica, hechas con materiales naturales como granito, piedra caliza, mármol y yeso.

Luego viene una nueva etapa de su obra, dándole un caracter arquitectónico y en su obra "Desenso al limbo" (1992), se hizo necesaria la construcción de un edificio que albergara esta obra.  Despues hizo una serie de piezas individuales, donde el artista muestra su interés por el espacio, en los primeros años de la década de los 90, el artista se interesa aun mas por las dimensiones, en como aumentarlas y en como incluir al expectador en ellas;  al respecto el dice:  “La escala lo es todo en escultura, no temo hacer piezas grandes pues la enormidad es una de las herramientas de la escultura. Por eso es importante tener en cuenta el significado y el sentido de la pieza que nos seduce con su poesía”

Una de sus obras más representativas es Marsyas, creada para la Tate Modern  de  Londres, para la serie Unilever, de la Sala de las Turbinas en 2002.  Con esta obra el artista juega con la escala humana, haciendo que sus dimensiones hagan imposible verla desde un solo ángulo, de manera que el espectador deba caminar a su alrededor.  En su intenso color rojo y su nombre relacionado con la mitología griega se denota un aspecto terrenal y al mismo tiempo espiritual.


                        Marsyas 2
                             Mi tierra Roja

El arbol alto y el ojo

Estudiando, este gran artista, concluyo, que la esfera es un elemento que simboliza poder de creación y como escultura datan de  la era precolombina, encontrando  varias  que han permitido expresar diferentes conceptos.

La esferas son una de las muestras más singulares en el uso de la escultura pública precolombina, formaron parte de espacios públicos en poblados con estructuras arquitectónicas elevadas mediante rellenos artificiales y fueron objetos recurrentes en determinados asentamientos durante casi un milenio (400 a 1.500 d. C).
Las esferas no han sido elementos esporádicos dentro del paisaje arqueológico, son figuras recurrentes en espacios públicos, a veces presentadas de manera individual y otras en agrupamientos en distintos asentamientos.  Han sido objetos escultóricos fuertemente relacionados con ejercicios de poder económico, o político-social en sociedades en las que el uso de imágenes de alto contenido simbólico ha sido muy importante.
Las esferas en su forma y tamaño denotan maestría técnica en el trabajo escultórico.  Como objetos artísticos y medios de comunicación visual son únicas y marcan distancias significativas con otras formas de representación.





jueves, 13 de noviembre de 2014

LOS MATERIALES EN ESCULTURA



BITÁCORA DE MATERIALES PARA ESCULTURA

Tradicionalmente su han empleado materiales como Piedra, Hierro, Madera, Hormigón,  cobre, aluminio, bronce, mármol, arcilla.
La Escultura moderna contempla la utilización de todo material, es decir fuera de los tradicionales, se usa cartón, plástico, tela, papel, alambres, pedrería sintética, plastilina, fibra de Vidrio,  o con productos ya elaborados (objetos como material) con los materiales descritos;  esto es  Muebles (madera), Puertas y ventanas (metales), cajas (cartón), Libros (papel), bolsas , cucharas, tenedores, desechables, vasos, tarros (plástico).
La Escultura contemporánea, hasta contempla el empleo de materiales efímeros como:  Materia Orgánica, el humo, las burbujas de jabón, hielo, reflexión de la luz.

La escultura en tiempos remotos, se tomó, como la necesidad de esculpir, realizando piezas simples y con  los materiales que se tenían a mano y eran tradicionales  (arcilla, Piedra, madera). Luego se fueron incorporando el Hierro, plomo, cera, yeso, plastilina, resina, hormigón, fibra de vidrio y actualmente cualquier material u objeto que permita la creación de una pieza de 3 dimensiones, estéticamente lograda u ornamental, ya sea duradero o efímero.

En este compendio de materiales iré hablando de cada uno de ellos, desde los tradicionales hasta los empleados en la modernidad.

1.  ARCILLAS

1.    Este material se extrae de la tierra, en donde se ha formado.  Se utiliza en forma natural, sin hacerle adiciones.  Las arcillas se encuentran en diferentes formas (contextura) y colores.

1.1.        Arcilla Roja: Normalmente contiene Hierro y es bastante suave.  Adecuada para modelado manual.
1.2.        Arcilla de Bola: Se usa para dar plasticidad al unirla con otro tipo de arcilla, es de color oscuro, casi negra y se contrae significativamente con la cocción.
1.3.        Arcilla Bentonita: Es blanca y muy fina, se origina de las cenizas volcánicas, se utiliza para dar plasticidad a otras arcillas.
1.4.        Arcilla Refractaria: Tiene buena resistencia al calor.  Hay una gran variedad, ya que se presentan ásperas y grumosas.
1.5     Arcilla de gres: tiene un color gris, es de alta resistencia a la cocción.

Arcilla Roja
Esculturas en Arcilla Roja










Arcilla de Bola (su color es negro)

Escultura en Arcilla de Bola







Arcilla Bentonita
Escultura en Arcilla Bentonita











Arcilla de Gres
Escultura en Arcilla de Gres




Arcilla Refractaria

Escultura en Arcilla Refractaria





2. PIEDRAS:

Este material es usado desde la antigüedad y se encuentra abundante en la naturaleza,
Se requieren herramientas especiales para trabajar la piedra, como cinceles, martillos, etc.
La piedra fue empleada en Gracia y por grandes escultores como Michelangelo, Donatello
o Bernini. Este material ha sido utilizado desde hace mucho tiempo en monumentos
públicos y prácticamente en todos los países.

Se encuenta en diferentes formas.

Piedra Caliza:  Es una roca blanda y de fácil manejo, sirve para piezas muy minuciosas.  Su conservación depende de la calidad de las canteras.  Se ha utilizado en escultura de gran monumentalidad como “La gran Esfinge”, “Esculturas de Necropolis de Giza”


Mármol: Es una piedra caliza metamosfórica, de grano fino y compacto. Se obtienen diferentes texturas de acuerdo al tratamiento que se le dé.  Estas texturas son tersura, morbidez, aspereza, etc. Por ser un Material perdurable fue preferido por los grandes artistas de la antigüedad y del renacimiento.
El mármol blanco se impuso durante la época clásica y con  un buen pulido puede llegar a ser traslucido y de gran brillantez y por ser un material que no se fisura el artista puede trabajar con gran libertad.

Arenisca: Roca sedimentaria muy fácil de trabajar, tiene una humedad natural y se emplea en piezas minuciosas.  Se ha usado mucho en escultura de capiteles Románicos.  Es porosa  por lo que no se puede pulir.  Actualmente ya no se usa.

Alabastro:  Se trata de un mineral de yeso de color amarillento, parecido al mármol; es frágil y quebradizo, pero fácil de trabajar.

Granito y Diorita:  Son rocas ígneas;  que se forman cuando el magna (roca fundida) se enfría y se solidifica.  Si el enfriamiento se produce lentamente y bajo tierra se forman rocas con cristales, denominadas rocas con cristales.  Si el enfriamiento es rápido y en la superficie de la tierra, como cuando se presenta una erupción volcánica, se forman rocas con cristales invisibles.
Su calidad para obras es excelente una vez trabajado y pulido  y se encuentra en gran cantidad de colores.  Se viene usando desde la Escultura Egipcia, hasta nuestros tiempos.

Esteatita:  Roca metamórfica formada por talco en gran proporción (talco es un mineral de clase 9 – Silicatos) de color blanco o gris azul.  Esta roca es muy blanda y fácil de tallar.  Expuesta al ambiente endurece muy bien.

Cuarzo: Mineral de gran dureza, difícil de Trabajar, a pesar de ello se pueden encontrar esculturas muy elaboradas.






 La gran Esfinge - Piedra Cali
                                                                   Piedra Cali




La Piedad -   Marmol Blanco




                                                                                                    El Moises de Miguel Angel- Marmol




 Piedra Arenisca

                                                                     Capiteles -  Piedra Arenisca


 Cabeza de Alabastro - Museo de Louvre
                                                                                 Escultura en Alabastro





 Piedra  de Granito
                                                                                                                                          Estatua Egipcia-  Granito Pulido





 Piedra Diorita

                                                                                                                                        Vasija en Diorita- Periodo Predinastico
                                                                                                                                   Egipto 



 Piedra Estatita
                                                                                                                                           Escultura de Estatita - templo de Belur





 Cuarzo

                                                                                     Escultura en Cuarzo -  Caballo Imperial




Jade: con este nombre se pueden encontrar dos tipos de piedras:  La jadeíta y la Nefrita.  La primera más vidriosa y la segunda más orgánica.  Tienen colorido que van desde el verde, casi blanco, hasta el verde muy oscuro..
El Jade es un mineral muy duro que dificulta su talla.  Para pulirlo se utiliza el carborundo (carbono que tiene una estructura de diamante). y el corindón (se encuentra en forma de cristales y esta formado por dióxido de aluminio.
Los Jades trabajados datan de hace 5.000 años y se ha desarrollado en China.  A lo largo del tiempo se ha desarrollado un verdadero culto por el Jade.  Los objetos tienen fama de amuletos que traen suerte, por ello se utiliza también para elaborar mascaras, (como las conocidas en América, llamadas máscaras de Jade) armas y herramientas.






 Piedra Jade

                                                                             Mascara en Jade- Rey Pakal








Corindon Rojo y corindón azul - Cristales para el pulido del Jade.



 Piedra Nefrita
                                                                        Escultura en Nefrita




ESTUCO

Es una base de pasta cuyos componentes son:  Cal, polvo de mármol, arena y cola de
caseína. Esta pasta se empleo en Grecia y Roma para hacer moldes.
El arte Islamico lo empleo tallandolo para adornos mocárabes, que se pueden ver en la 
Alambra de Granada.

En el renacimiento volvio a surgir su aplicación para vaciados de yeso al natural, es decir, 
sobre diversas partes del cuerpo humano y para hacer mascarillas de los difuntos (para 
que las familias guardaran como recuerdo.

Ya en el Barroco se utilizo como motivo decorativo en techos de los palacios.  George 
Segall, cuyos personajes de yeso aparecieron en su obra a partir de 1958, pero hasta 1960
el artista se decidió a colocarlos al lado de objetos o elementos cotidianos reales, 
definiendo así los rasgos característicos de su escultura.  Claes Oldenburg, realizo obras 
figurativas en yeso.



                                                                                          Decoración con Estuco


                                                                                           Escultura de Estuco
                                                                             Basilica Metropolitana de Santa Maria







                                                                           Trabajo de  George Segall


4.   METALES:
     Dentro de este material encontramos diferentes tipos como el cobre, bronce, oro, plata, hierro y acero.


    4.1  Oro: Junto con el cobre fue uno de los primeros metales utilizados por el hombre por su belleza y por su facilidad para trabajar. 
Este metal ha sido utilizado desde el neolítico.  Los Escitas (grupo de Pueblos de origen iranio, trabajaron una gran variedad de materiales pero donde mas se distinguieron fue con el Oro.
Trabajaron piezas de influencia griega y con utilidad decorativa, para adornos de sus caballos, vainas de espadas y joyería.  Estas pequeñas esculturas fueron trabajadas con gran precisión y muy detalladas

4.2 Bronce:  Es una aleación de cobre y estaño, es utilizado para vaciado o fundición de modelos de escultura.
Los bronces pobres, es decir, los que contienen un alto porcentaje de cobre, pueden ser trabajados en láminas y esculpidos en frio con el uso de cinceles.
Las aleaciones con mayor porcentaje de estaño o zinc, cuando se funden tienen un alto grado de fluidez y son mas utilizados para la producción de moldes.

4.3 Hierro  El hierro es un metal utilizado para la realización de grandes esculturas y se trabaja con diferentes técnicas.
Repujado,  que consiste en golpear varillas de hierro, en frio o en caliente, para darle las formas que el artista busca
Soldadura eléctrica:  Se utiliza fundiendo un electrodo de hierro en las superficies que se desean unir, por obra del paso de corriente eléctrica.  Se caracteriza por efectuar una unión sumamente sólida y rígida.  Esto permite unir objetos de hierro como chatarra o piezas preformadas.
Soldadura autógena: Este tipo de soldadura permite generar una escultura por aporte, técnica similar a la que se practica con arcilla.  La fortaleza de la soldadura es menor que la lograda con la soldadura eléctrica, pero tiene la ventaja de permitir la creación de obras más plásticas.

4.4  Acero:  Es una composición química que hace posible que su oxidación quede protegida. Actualmente se utiliza el acero corten ( tipo de acero realizado con una composición química que hace que su oxidación tenga unas características particulares que protegen la pieza realizada con este material frente a la corrosión  atmosférica sin perder prácticamente sus características mecánicas), para realizar esculturas que van a estar a la intemperie, El acero Cor-ten tienen un alto contenido de cobre, cromo y niquel, que hace que adquiera un color rojizo.






Oro


                                                                          Escultura Escitas (Oro)


Escultura Escitas (Oro)






Escultura en Bronce


                                                                                                                    Estatua de Bronce - Kamakura


Hierro






Escultura en Hierro y Piedra



                                                                                                                                                    Fulcrum -  Escultura en Acero


                                      La Liberté - Escultura en Acero - Europa


5.  MADERA

    Material muy apreciado por los escultores, po sus propiedades físicas y sus buenos resultados.  Hay muchos tipos de maderas y dependiendo de las cualidades  de la misma,  puede dejarse la escultura, al color natural o teñirse con anilinas al agua o alcohol.

Las maderas nobles como el nogal, roble, baya, cedro, caoba y otras, son maderas que suelen dejarse al color natural, protegidas por una cera neutra.
Las maderas para escultura se deben cortar con cinco años de anticipación a la ejecución de la obra y el corte se hace en invierno para que la sabia de la planta esté en las raíces y así se asegura que la madera este bien seca sin que haya descomposición de la materia.
La escultura en madera policromada ha ocupado un lugar importante dentro de la ingeniería religiosa.



Estatua en Madera



Madera  Nogal









Madera -  Roble














                               Madera Nogal



6.  PAPEL 

                                   Este material se ha venido utilizando de muchas maneras para la realización de
                esculturas.
El artista Su. Blackewell, utiliza libros de segunda para armar escenarios escultóricos.

Papel Mache:  técnica originaria de China, India y Persia.  Consiste en la elaboración de objetos artísticos, usando pasta de papel.  Su denominación viene del Frances papier mache (papel masticado o machacado), pues antes de existir los molinos, la pasta de papel se elaboraba masticando desechos de papel.
Si se combina con yeso o escayola, el termino es Cartón Piedra.  También se usa el decoupaje, que es la técnica en la que se usan los recortes de papel.  También carta presta, término usado en Italia para la práctica de formar campos con trozos o recortes de ´papel engomados,  generalmente sobre una base o molde para conseguir la forma deseada.




Escenarios en libros- del artista Su Blackewell







Escultura de Papel

                           Escultura en Papel
















Escultura en Papel mache








Papel mache













                                                                                                                                                                                                                                                                                                      
7.  CARTÓN

El Cartón es un material  utilizado por artistas como Barlek Elsner (Aleman) para la producción Escultórica.























8.  PLASTICO

El movimiento denominado "constructivismo", nacido antes de la segunda guerra mundial, incluyo el plástico en la escultura abstracta.

El constructivismo hecho mano de materiales de características de ligereza y traslucides, para combinarlos y adecuarlos a la ejecución de esculturas simples y Geométricas.

Entre los materiales plásticos encontramos las recinas, el poliester y el metacrilato de Metilo.( compuesto químico de fórmula C5H8O2. A temperatura ambiente se presenta como un líquido incoloro de aspecto similar al agua, tóxico e inflamable)





Escultura en Plástico Preformado                                                              

                                                                                                                                                    Escultura con objetos de plastico


Escultura en Resina





Escultura en Poliester y patinada con bronce


                                                                                                                                    Escultura en Metacrilato de Metilo



                                           Escultura en Metacrilato de Metilo



9. CORCHO

El corcho es un material de grandes posibilidades para la creación, es resistente, ligero, natural y reciclable o biodegradable.


                                                                                      Escultura con laminas de corcho





                                                       Mural de corcho


10. ALAMBRE

El alambre se ha constituido en un gran material para la construccion escultorica. el artista británico  Robin Wigh utiliza alambres de acero inoxidable para sus impresionantes esculturas.
Otro exponente de este tipo de material en la escultura es  Derek Kinzett



Escultura en Alambre - Derek Kinzett









                        Escultura de Robin Wigh





                                                                       
                                                                                                                                                               
11. POMPAS DE JABÓN

Una Pompa de Jabón es una capa de liquido con dos películas muy finas de jabon y agua que forma una esfera hueca y exhiben superficies iridiscentes.  Normalmente las pompas de jabón duran solo segundos y luego estallan por si solas o por contacto con otro objeto.
Su uso en espectáculos artísticos son fascinantes.  Con ellas se pueden resolver problemas matemáticos complejos sobre  el espacio, ya que siempre buscan la menos área de superficies entre puntos o aristas.






                                    El espectáculo de las pompas de jabón


12. MATERIAL ORGÁNICO.

La naturaleza nos provee de gran material para la creación escultórica. Ramas, Mimbre, tallos, bambú, hojas son los elementos utilizados por muchos artistas para sus creaciones.



                                                                      Escultura de Laura Ellen Bacon





                                                                                           Richard Deacon



                                                    Enrique Oliveira


13.  HUMO

Imágenes hechas en el momento preciso para captar el humo en movimiento, es la

escencia de éste tipo de escultura.  Siendo por supuesto esculturas efímeras.




















14.  JABON

El tallado de jabon es simple, asequible, económico y con resultados impresionantes.







De la serie de Jarry Potter.





Un pedazo de Jabon y un cuchillo son los elementos necesarios
para hacer este tipo de esculturas




























15.  HIELO

La Escultura de  hielo es el arte de tallar figuras de hielo.  El formato es variado y actualmente existen festivales para la realización de este tipo de esculturas, Generalmente en lugares frios como Sopporo, Japón,  donde presentan esculturas en escala arquitectonica como castillos o pagodas de helo.

El carnaval de invierno en Alaska cuenta con participantes de mas de 100 equipos al ano, incluidos los equipos de china y Estados Unidos.








16.  REFRACCIÓN DE LA LUZ

La Refracción es el cambio brusco de dirección que sufre la luz al cambiar de medio.
Este fenómeno se debe a que la luz se propaga a diferentes velocidades segun el medio en que viaja.
El cambio de dirección es mayor cuanto mayor sea la velocidad, ya que esta recorre mayor distancia en su desplazamiento.







17.  OBJETOS COMO MATERIAL ESCULTÓRICO


Todo objeto, es apropiado para la creación escultorica;  Botones, Telas, Tapas, Tornillos, Ganchos, Lápices, Plumas, Empaque, etc.


   
Augusto Esquivel - Botones


                                                            Federico Uribe -  Escultura realizada con zapatos




                                                                                                                         Jenifer Maestre - Lapices



Kate Macc Gwire -  Plumas




Escultura realizada con cucharas de Acero




                                                                         Kate Macc Gwire - Plumas



Augusto Esquivel -  Botones








Escultura Realizada con Pitillos plásticos                                                                                                                





                                                            Gloria Cárdenas - Escultura con cucharas plásticas